FILMISKOLA

A PLÁNOK LÉPTÉKEI, AZAZ SKÁLÁJA NEVÜKKEL:

Az érdeklődőknek ajánlani tudom a FILM ÉS STORY BOARD című könyvemet (Fríg Kiadó), melyben a filmkészítés mindenféle alapvető alkotói és szakmai problémájáról szó esik.

A FILM VELEJE

ALAPVETŐ GONDOLATOK:

  1. Megállapítás:      
 

A nézőt az első képtől az utolsóig kézen fogva kell vezetni.

  Semmi értelme sincs akár csak egy 5 perces filmet is mozdulatlan kamerával egyvégtében felvenni. A tapasztalat szerint elkalandozik a néző figyelme, ha egy beállítás túlszalad 5-7 másodpercen (számos igen indokolt kivételtől eltekintve). Ennek igen egyszerű oka van: a néző nem tudhatja, hogy a kép állandóan változó ezer motívuma közül mi lényeges és mi lényegtelen a történet szempontjából. Ő még nem ismeri a teljes történetet. Honnan tudhatná hát, hogy a filmkép állandó hangsúlytalansággal változó ezernyi motívumából mi módon kell összerakni a szerző mondandóját. Márpedig a néző "nyomolvasó indiánként" nézi a filmet: árgus szemekkel várakozik a szerző jelenlétének árulkodó jeleire. Csak ebből tud olvasni.  
  2. Megállapítás:      
 
Mindig csak annyit kell mutatni, amennyi a film megértéséhez feltétlenül szükséges.
  Az egyszerre zajló túl sok, s egyformán hangsúlyos esemény megtéveszti, félrevezeti a nézőt. Ha több van a képen, mint amennyi szükséges, vége mindennek. A néző nem a képet, nem a színészeket, rajzokat, nem is magát a mozgást, hanem a különbségeket figyeli. Ha nem tudja, hogy mik közötti különbségeket kövessen nyomon, megzavarodik és például a képernyőre szállt legyet kezdi figyelni.  
  3. Megállapítás:      
 
Az ember egyszerre csak egyetlen eseményt vesz észre.
  A látott képből egyszerre csak egyetlen esemény jut el a tudatba. Mégpedig a legbonyolultabb változás. (Ezt használják ki az animációs film készítői. A nézőknek fel sem tűnik - mert nem jut el a tudatukig -, hogy már hosszú ideje csak az egyik szereplő szája mozog. A közlekedési balesetek egy részének is ez a lélektani jelenség az oka.) Így aztán a szerző hiába szeretné, hogy egy kis rebbenésre figyeljen fel a néző, miközben bonyolultabb változás is történik a képen. Az agy könyörtelenül válogat, s mindig a legösszetettebb változásra koncentrál, s minden mást kizár közben. Nem lehet eltántorítani ettől a tulajdonságától. A figyelő agyat csak a hangsúlyok váltakoztatásával lehet irányítani.  
 
4. Megállapítás:
   

 

 
A néző kíváncsi.
 

Gondoljuk meg:

Ha valaki nagytotálban látszik (azaz szinte már nem is nagyon látszik) és babrál valamit, a néző nem is veszi észre, hogy mi zajlik ott. Ha pedig kistotálban látja ezt, akkor már láthat valamit, de továbbra sem derítheti ki, hogy a szereplő tevékenységének mi a lényege. Márpedig a néző roppant kíváncsi erre. Csalódni fog, ha nem mutatjuk meg a lényeget egy közelebbi képben is. De a képernyőn egy 2 cm-es síró nő egészen másként hat, mint a képet teljességgel betöltő arca. A néző mindig a leglényegesebbre kíváncsi. A részletek nem érdeklik. A lényeg azonban változó. Hol az egész táj a leglényegesebb, hol pedig a katicabogár szárnybontogatása. Ezek között a fontosság dönt. A fontosság világában végigkalauzolni az érdeklődőt: ez a rendező (és minden művész) mestersége.

 

  5. Megállapítás:      
 

Plánozás nélkül értelmetlen a film.

 

Mozdulatlan, egy helyben álló kamerával felvett 5 perccel nem lehet lekötni a nézőt.* Önmagától adódik hát, hogy időnkét váltogatni kell a kamera helyzetét. A kamera helyzetének megváltoztatása szükségszerűen a plán megváltoztatásával jár együtt.

*Megjegyzés: Természetesen elmés módon nagyon hosszú beállításokkal is le lehet kötni a nézőt. (Erről a "Belső vágás" címszó alatt majd bőven beszélek.) De ehhez már magasabb fokú rendezői szakmai tudás kell. Plánt váltani (váltogatni) ugyanis vágás nélkül is lehet.

 

  6. Megállapítás:      
 

Csakis célratörő plánozás vezethet eredményre.

 

Ha a zeneszerző, a költő stb. hetet-havat összehord, s nem uralja a legapróbb részletekig a művét, munkájából bizony semmi sem lesz, csak bosszantás. A plánozás értelme az, hogy a szerző folyamatosan a "célkeresztben" tartsa a néző tekintetét. Állandóan és könyörtelenül a lényegre kell törni.

S ami eközben kimarad?

Tudni kell:

Legalább olyan fontos az, amit elhallgatunk, mint az, amit elárulunk.

 

  7. Megállapítás:      
 
Minél kevesbbel minél többet mondani.
 

Egy élet programja.

 

MEGFORMÁLTSÁG XÉRTHETőSÉG XIDőFELETTISÉG

A FILM ÉS STORY BOARD FŐ TÉMÁI ÉS NÉHÁNY CÍMSZÓ:

 
A PLÁNOK
A PLÁNOZÁS
A TENGELY
A FILM SZERKEZETE
 
A HANGSKÁLA ÉS A PLÁNOK SKÁLÁJA
A JELENET FELPLÁNOZÁSA
A "TENGELY" JELENTÉSE
BEÁLLÍTÁS
 

A PLÁNOK SKÁLÁJA

TÖBB PLÁN EGY KÉPBEN
A NÉZÉSI IRÁNY
JELENET
   
AZ ANIMÁCIÓ KÜLÖNLEGES KETTőS PLÁNJA
A BLIKKZűR
FELVONÁS, FELVONÁSOK
 
 
A JELENET
A JELENETEK ELVÁLASZTÁSA
AZ IDő TÖRDELÉSE
A FILM IDőMÉRTÉKEI
AZ IDő MÓDOSÍTÁSA
 
A FILM SZERKEZETI ALAPELEMEI
A FEKETE BLANK
IDŐUGRÁS
A FILMIDő
A "FLASH BACK"
 
MI A JELENET?
A SEMLEGES KÉP
IDŐKIVONAT
A VETÍTÉS IDEJE
AZ IDŐ NYÚJTÁSA ÉS ZSUGORÍTÁSA
 
A JELENET FELBONTÁSA PLÁNOKRA
HELYSZÍN ÉS IDŐUGRÁS ÚJ ESZKÖZEI
 
A TÖRTÉNET IDEJE
AZ IDŐ MEGÁLLÍTÁSA
       
RÉSZESEMÉNYEK IDEJE
AZ IDŐ VÉGTELENÍTÉSE
 
 
A TÖMÖRÍTÉS MűVÉSZETE
A VÁGÁS
A RITMUS
A ZÖREJ
A FILMKÉP
 
JELENET TÖMÖRÍTÉSE
A PLÁNOZÁS ÉS A VÁGÁS
A ZENE RITMUSA
STÍLUS
A SÍK KÉP
 

A "MEGÉRTÉS" LÉLEKTANA

AZ IDŐK ÖSSZEHANGOLÁSA
A MOZGÁS RITMUSA
A HANG IS KÉP
A VETÍTETT SÍK KÉP
 

A PLÁNOZÁS RITMUSA